第一次到台湾自驾游，从北向南，一路上碧蓝澄澈的海岸线没把我留下，倒是在一间陶艺工作室我一待就是3天。拉胚开窑，忙得不亦乐乎!
传统手艺烧制出的陶瓷作品，它温润的线条，古朴的气质，迷人的中国元素……一次次拉扯着我的内心引力。
后来我就在想，大陆其实这样的陶艺手艺人多了去了，不过很多都处在“无人知晓的困境、后继无人的尴尬”之中。
许多传统手艺耗费精力、过程缓慢、往往都需要精雕细琢，少了耐心的堆叠，更别提静下心来去了解学习一门手艺。
但我分明看到国外很多把传统手艺用到日常生活中的例子，也许现在看起来它们弥足珍贵，但其实它原本就是属于我们日常生活的一部分。
就像日本的民艺之父柳宗悦说的传统手艺制作的东西“只有在使用中，才能发现它的美!”
我叫浦冬韬，出生于上海，2003年毕业于上海某重点大学工业设计系，当初选择这个专业就是无形力量的驱使，似乎冥冥之中便和这些器物结下了不解之缘。
在我看来，器物都是有生命的。除了实用以外，造型，线条，工艺，气韵，传承等元素是构成一个良器的灵魂，缺一不可。
当我工作之后，便开始接触陶艺人，那一次在台湾意外的旅行，更让我对中国传统手工艺器物产的感觉，一下子升华了。
后来我也常常在想，很多传统手工艺的消失，更多的是因为它们慢慢不适用与现代的生活方式，被淘汰掉了。
但其实通过一点点的改变，传统手艺完全可以再次回归到现代人的日常生活之中。
就像这双源于“清末海派四大家之一”吴昌硕先生的国画作品《风竹图轴》的筷子，我们把现代的技艺和传统的工艺结合起来，筷子的整体造型模仿竹节，筷子的前端用的是食品级的不锈钢。既风雅韵味，又实用。
传统手工艺结合工业设计，做出生活化、时尚化的生活用品，这其实和早些年时装圈的做法是一样。
